還記得去年「上海內環一套房，換一張《小偷家族》」的上影節搶票盛況嗎？
本周六上午8時，將在今年上影節展映的500餘部中外影片會在線上開啟售票；一周後，第22屆上影節也將正式拉開帷幕。
《痛苦與榮耀》劇組
大概是為了最大限度地激發全國影迷們的觀影熱情，在距開票日不久的本周二，上影節公布了「坎城零時差」展映單元的影片，均是今年在坎城入圍主競賽或展映單元的熱門片，出自名導新秀之作。
這其中，既有在坎城大熱的阿莫多瓦《痛苦與榮耀》、肯·洛奇的《對不起，我們錯過了你》、坎城常客德斯普里欽的《魯貝之燈》，還有拿下主競賽最佳女演員的《小小喬》、評審團獎的《悲慘世界》以及展映佳作《最美的年華》。
《最美的年華》，導演勒魯什將亮相上影節
當然，「坎城零時差」展映單元僅是今年上影節現已公布的大大小小36個展映單元之一。加上競賽單元里的主競賽、亞洲新人獎、紀錄片、動畫長片、動畫短片以及真人短片，將上影節喻為視聽的饕餮盛宴，一點不為過。
競賽片：
新人新作多，「上影系」現端倪？
上影節作為國內唯一一個A類國際電影節，也是世界15大A類國際電影節中較年輕的一個。22屆，風華正茂時。
無論從哪一個維度來衡量，上影節都是國內最重要的電影盛事。蒙吉、呂克·貝松、阿彼察邦、李滄東、王家衛等中外電影大師都曾擔任過不同單元評委，今年的金爵獎主席請來了努里·比格·錫蘭。
主席影展單元之錫蘭的《遠方》
每年影迷們對展映單元的熱情要大於對競賽單元作品的關注，這是一個不容忽視的事實。因為就主競賽而言，畢竟歐洲三大電影節的厚重傳統擺在那裡，每年數量有限的大師新作會集中在三大亮相。
相較之，尚在青年成長期的上影節，在助推華語新人新作和鼓勵美學實驗方面，算是形成了一股小勢力。「立足亞洲、關注華語、扶持新人」一直是上影節的辦節理念，一條隱性的「上影系」華語導演培養之路似乎有跡可循。
比如今年入圍主競賽單元的《鋌而走險》，由85後新導演甘劍宇執導。這部講述一群人被牽扯進犯罪迷局的影片，其故事調性很容易讓人聯想到影片監製曹保平，以及那部在上影節大放異彩的《烈日灼心》。
曹保平與上影節的緣分不止於此。早在2006年，他執導的《光榮的憤怒》一片提名上影節亞洲新人獎的最佳影片。十年後，他因《烈日灼心》拿到最佳導演，2017年擔任主競賽評委，到如今監製作品入圍主競賽。
可以說，上影節助推曹保平的導演生涯更上一層樓，而如今《鋌而走險》的入圍是上影節對影片的肯定，也是對曹保平創作風格、眼光認可的另一種延續。
無獨有偶，入圍亞洲新人獎最佳男、女演員的影片《驕陽》，其監製為萬瑪才旦。萬瑪導演的發跡也始於上影節亞洲新人獎最佳導演（《靜靜的嘛呢石》），到主競賽評委會獎（《尋找智美更登》），再到如今監製作品入圍獎項。
總得來說，上影節與其挖掘、助力的華語導演之間保有的這層隱性聯繫，現在已傳遞到了後輩新導演之中。
除了《鋌而走險》之外，另兩部入圍主競賽的華語電影《佛鄉心》和《春潮》分別出自兩位女導演之手，也為更豐富的美學表達提供了可能。
《佛鄉心》是演員秦海璐的導演處女作，也是繼《到阜陽六百里》（編劇和主演）之後，其打造的「歸鄉三部曲」的第二部。《春潮》一片的導演楊荔鈉曾有著豐富的紀錄片創作經歷，對祖孫三代女性內心隱秘的探尋或許是這部影片的亮點，同時郝蕾、金燕玲的表演也值得期待。
對華語新人新作的力薦，在亞洲新人獎部分更加彰顯。入圍獎項的影片中，華語電影占了近一半席位。有一公布便備受矚目的、有姚晨參與監製並主演的《送我上青雲》（藤叢叢執導），剛從坎城導演雙周回來的《活著，唱著》（馬楠執導），《第四面牆》（張翀/張波執導）等六部作品。
而其他紀錄片、動畫片等單元均有華語電影人參與。這裡面也藏有彩蛋。比如在紀錄片入圍名單里，有張楊導演的《大理的聲音》。這是他近年來較少為人知的，拍攝的大理三部曲中的一部。
而入圍競賽的外國影片，也一直保持著上影節多國多樣性的特色。15部主競賽里，除去3部中國電影、2部巴西電影，餘下10部分別來自亞、歐、美洲12個不同國家（包含2部合拍片）。
其中，既有俄羅斯導演帕維爾·龍金（《兄弟會》）這樣的坎城常客，也有處女作新秀巴西導演庫尼亞（《第四泳道》）以及國內最熟知的墨西哥演員蓋爾·加西亞執導的《逃離小鎮》等。
展映片：
年度狂歡與佳作萬花筒
多國多樣性的特色，從主競賽延續至了展映單元。
看看這些展映單元的名字吧，在名為「地球村」的大序列中包含了義大利、德國、印度、伊朗、泰國、印尼、南美、愛爾蘭八個分支，再加上「一帶一路」電影周和將數不清的、讓人眼花繚亂的近一年全球新作網羅的「萬花筒」單元，對於影迷而言想篩選出心儀片單不是件易事。
