以前有人問我，電影對我意味著什麼？
我的回答是楊德昌《一一》里那句名言：「電影發明以後，人類的生命比起以前至少延長了三倍。」
死宅如我，泰半是通過電影體驗不同國家的風土人情與不同階層的人生況味，並在不同導演那裡發現新穎別致的風景。
好比伊朗，這個我大概窮其一生也不會踏足的中東國家，在兩位電影大師阿巴斯和馬基德·馬基迪鏡下，哪怕同樣拍攝中下層兒童題材影片，亦各有其趣各有其妙。
相比阿巴斯觀眾聲名低調得多的馬基德·馬基迪（大誤：或許是因為名字比較拗口？），其實在世界影壇的殿堂席位並不低——
馬基德·馬基迪作品豆瓣評分
曾獲奧斯卡最佳外語片提名的《小鞋子》，豆瓣20多萬人打出了9.2的高分，《天堂的顏色》《麻雀之歌》評分達到8.7，《麻雀之歌》爛番茄新鮮度高達98%……可謂伊朗國家級的「寶藏導演」了。
因此，聽聞他首部在中國公映的《雲端之上》要來北影節，映後導演還要亮相對談，我激動得不行～
最終成功求到一張票得見真人的我表示，導演本尊真是一五一十的實誠人。也正是因為聽了他大段的闡述分析（可惜一不小心按錯爪機鍵錄音只錄了一小截，蠢哭），我才有底氣說，目前不少評價都沒說到點子上，很可能並沒真正看懂這部電影。
由於特殊的電影機制，伊朗誕生了許多以兒童為主角的影片。馬基德·馬基迪尤其偏愛及擅長此類題材。
他自己蓋章認證，《雲端之上》作為其「成長系列」電影的第二部，延續的是前部《小鞋子》里的孩童視角及對孩童命運的關注。
弟弟埃米爾是四處撈偏門的小混混，在警察追捕中躲藏到姐姐塔拉的洗衣房，被姐姐的老闆獲救，老闆以此威脅想要侵犯塔拉，被塔拉誤傷送進重症病房，言語動彈不得。
若老闆死亡，塔拉將因過失殺人而被判終身監禁。埃米爾為救姐姐，不得不在醫院照顧「仇人」。得知兒子住院的母親帶著兩個孫女來到醫院看望，夜無歸宿，埃米爾不得不照顧祖孫三人……
和《小鞋子》一樣，《雲端之上》依然聚焦孩子：兩個大孩子（埃米爾和塔拉）與老闆的兩個小女孩。
不一樣的是，若你照導演說的，把它視為「《小鞋子》里的小孩子長成大孩子後的故事」，你會發現，成年人的世界規則遠比孩童來得嚴苛複雜。或者更確切地說，來得更直接不加掩飾。
尤其特別的是，它是伊朗導演拍攝的印度題材電影——感謝從《摔跤吧！爸爸》到《起跑線》等片「科普」，我們大概知道了印度底層人民生活是啥樣。而從馬基德·馬基迪這個外來者角度看過去，社會批判的銳氣不減，只是少了印度特色的「一言不合就歌舞」，更符合國人胃口。
說到底，人類的悲歡總能相通。而和咳嗽愛情一樣無法掩飾的貧窮，無論置換到哪個國家哪種語境，底色都是苦。
影片一開場便是底層小混混埃米爾穿梭在孟買的浮光掠影。
敞亮的大馬路、遊客天堂大教堂、橋下陰暗的難民營、貧民窟…
借他乘坐的摩托車和雙腿，導演丈量的是他眼中的世界：
繁華與貧瘠一牆相隔，榮耀與卑劣唇齒相依。
巨大的階層鴻溝看起來，好像輕輕邁上一步，就能跨越。
無怪乎一無所有的埃米爾會生出平步青雲的夢想：「買個飛機停我家。」
但他看不清的是，在階級固化日益成全球趨勢的大前提下，無錢無勢無知識還想要打破階級壁壘，鳳毛麟角。
更多的可能是，光靠一腔孤勇，窮盡此生所有運氣和努力，卻依然徘徊谷底。
香港曾有檔電視欄目《窮富翁大作戰》，專門讓中產階級體驗底層勞動人民的生活。
香港富豪田北辰此前對於優勝劣汰的社會競爭，無比堅信鬥志能夠改變命運。他隱晦的表態暗示著，窮人之所以窮，懶惰占了大半原因。
然而，原本為期7天的真實體驗，田北辰還沒熬過3天便宣告提前退出。
對比他說過的「我永遠在計劃下一步」，節目最後他站在清潔工的立場上感嘆：
「沒有學歷、技術的人，為了活下去，不是住籠屋就是要工作到半夜；但對於他們，最重要事情是下一頓吃什麼，怎麼會有時間和精力去思考未來怎麼發展？」
這個城市，這個世界，留給埃米爾等人的成長空間，不多了。
所幸的是，身強體健的埃米爾不但膽大敢闖，還有些小聰明，於是選擇了看似最便捷的致富途徑：撈偏門。
他有個大佬，在充滿廉價性交易的居民樓辦公，賣牲口般在交易過程中看女孩的牙齒，屋外就是討價還價的醉酒嫖客。
