一個好電影的經典之處在於,後來與它相似的電影都是在模仿它,模仿的電影有好電影,也有爛片,但是卻無法撼動它的地位。而這部電影就是獲得了十六屆奧斯卡最佳影片的《卡薩布蘭卡》,也許有很多人不是很喜歡看黑白電影,因為不喜歡,我當時就是因為不習慣看黑白電影,而今才覺得錯過了很多好電影。至少在當時《辛德勒的名單》算一個,《公民凱恩》算一個。甚至有人說這是奧斯卡獎項中最不可缺少的一部電影,也是電影史上不可或缺的優質電影。
世界上有那麼多的城鎮,城鎮上有那麼多的酒館,她偏偏走進我這家。
你喜歡一部電影只需要畫上十分鐘的時間,因為一個男主角,就能夠奠定一部電影是否成功。你是否看見過很多的二戰題材電影?而今天我要講述的還是二戰時期的電影,但是與別的刻苦銘心的電影不同,這部增加了我們大家喜歡的元素:愛情。是啊,愛情是多麼美好,多麼純潔,怎能被戰爭所玷污呢?我向來不是很喜歡出軌類型的電影,因為那意味著背叛。但是當看見英格麗·褒曼無辜的眼神望著你的時候,你仿佛看見了潔白的月光,即便影片是黑白的也抵擋不住那光輝,這就是一個女人所留下的影像魅力。
故事很簡單:一對夫妻,因為辦簽證的事情到了一家酒館,但是無奈那個答應幫忙的人卻在來的前一天被抓。他們因為事情而在卡薩布蘭卡耽誤了下來,女主角伊爾莎發現了酒館的老闆就是自己曾經的愛人瑞克。他們之間的誤會在一次又一次傷害彼此的過程中逐漸解開了,但是這個時候,他們面對的又是新的離別。伊爾莎必須再次做出選擇,是跟隨自己的丈夫還是留下來。瑞克在別人的眼中是一個唯利是圖的商人,但是這一次他卻選擇了幫助他們,不只是因為自己的愛人,還因為自己曾經的信仰。
三角戀的故事天天有,但是不會這麼巧合的在一家酒館發生,這就是所謂的命運也好,機會也罷。但是這部電影僅僅是在講述愛情那麼簡單嗎?當然不是,這個必然不是它能夠成為經典的理由,最主要的一點還是體現在政治上,這是電影比較高明的一點。三個人的三角戀在大的背景下已經顯得微不足道了。
伊爾莎是維克多革命的動力,在最後面對倫理道德和政治理想,瑞克放棄了自我,成就了大家,這是一種犧牲精神。哪怕在開頭的時候,我們知道他是一個不會幫助朋友的混蛋,但是卻在最要緊的關頭,給了少校一槍。本以為是最後的結局,瑞克被殺,犧牲了自我,在革命的道路上留下了光榮的一筆,但卻不是,那個圓滑的上校偏袒了他。我想瑞克是聰明的,他知道儘管與自己心愛的女人在一起也彌補不了感情會變得越來越淡的事實,成就了她能夠讓他們在思念中度過此生。
我似乎又想到了那句話:如果有一張船票,你會不會跟我走?但是王家衛所描述的出軌是壓抑的,但是這部電影中卻是大膽的。瑞克拒絕幫助維克多的理由是:你回去問問你的妻子。但是維克多並不是主動問的,他深知對自己的妻子有太多的無奈,在曾經最灰暗的時刻,最寂寞的時刻,是瑞克溫暖了她。儘管他們彼此都不了解彼此。
與他們的再次相遇一樣,他們結束的時候也是很巧妙的。已經做好了逃走的準備,但是伊爾莎卻在這個時候發現自己的丈夫還活著。她隱瞞了這個事實,告訴瑞克她是那麼的愛他,但是卻還是不能夠與他走。那個畫面是多麼真實啊,瑞克在雨中面對背井離鄉的事實,但自己心愛的女人卻不願意與他一起走,那麼孤獨。
在過去的黑白電影中,不像是《辛德勒的名單》那樣,可以有象徵生命的紅色。在技術手法和藝術都缺失的情況下,只能夠依據故事情節來取勝。一直到今天我還記得《一夜風流》中在三十分鐘五十一秒出現的鏡頭銜接問題。但這都不能夠影響他們成為奧斯卡,最為重要的還是電影中所體現的思想價值和審美價值。在很多人還在感慨:就這樣也能夠成為經典的時候。其實你更應該看見的是,在那樣的一個年代,這部電影所帶給人們的是何等的震撼。就像是我上次所說到的驚悚片《大白鯊》一樣。