文 │ 骨朵星番
上周末，五部新片扎堆上映，胡玫執導的《進京城》是其中唯一一部國產片。
影片取材於真實歷史事件，以一代名角岳九等人的傳奇命運為線索，展現國粹起源。焦晃、富大龍、馬伊琍等實力派的加盟更是為影片增色不少。
富大龍，1976年生人，童星出身，從業以來奉獻了許多佳作。近幾年在網上認知度比較高的，當屬《大秦帝國》中的贏駟大王。
事實上，可能很多年輕觀眾不知道，電影才是他早年間的主場。2007年，憑藉電影《天狗》，富大龍一舉獲得了第7屆華語電影傳媒大獎最佳男主角、第12屆中國電影華表獎最佳男主角、第26屆中國電影金雞獎最佳男主角三項大獎。
此後，他更多活躍在電視劇領域，《進京城》是他近年來拍攝的唯一一部電影作品。為了演好一個舞台上的名角兒，他從零開始學習男旦，全程真演真唱，將為戲瘋魔的岳九塑造得活靈活現，感人至深。
在富大龍看來，岳九是一個「在戲台上見人生」的人，以戲為命，戲比天大，他自己是做不到這一點的。岳九無疑是極端的，對舞台的熱情宛如一團烈火，灼傷著觀者的眼睛，燃燒著自己的生命，相比之下，更適合富大龍的形容詞是有節有度。
戲外，他給人的印象是儒雅的，和氣的，說話慢條斯理，偶爾還會用一些如今在書面中都很少看到的四字成語。你很難相信，面前這個人演過那麼暴戾的帝王，但你也知道，這個人有自己的稜角。
很多演員主張戲外要減少曝光度，但很少有人像富大龍這麼決絕，刪光微博退出社交媒體，說不出現就真的不出現。對於有些旁人認為很重要的問題，他很佛系，但有些事他又意外地較真。「最窮影帝」的稱呼他不喜歡，但他也沒有就此痛心疾首地拍著大腿點評現在的風氣，他只是清凌凌直視著你的眼睛，說自己不贊成用貧富去衡量一個人。
富大龍對自己的定位是「基層演員」，聽起來就與奢華無緣，他說基層演員像手工匠人，一塊粗木頭交到你受眾，「雕龍像龍，雕虎像虎，這是你的本職」。總而言之，做比說重要，活兒比人重要，做最好的自己，其餘任由人評說。
從零開始學男旦，進組第四天就要上台
傳奇伶人岳九，一度給《進京城》的選角造成難題，因為這個人物身兼兩種表演形式，是一個「在戲台上見人生」的人，簡單用替身的話會損失很大。富大龍起初心裡也沒底，在這之前，他只是在小時候學過一點點花臉，旦角完全沒接觸過。
這個角色定下來的時候，他還在另一個劇組，殺青後直接趕來《進京城》。「大概在第三天、第四天，就要上台演第一齣『千里送京娘』，也就是說我只有三四天的時間來進入角色。」
在富大龍的記憶里，最緊張的就是這前四天，第一天學習的時候總感覺勁兒不對，直到第二天中午才找著感覺，進入排演階段。上台之前，他感覺全劇組可能都在拭目以待，「如果不行，很可能就要換人。」當然，結果證明，他完美通過了考驗。
就這樣，他一邊拍戲，一邊早中晚地練功。其實，原本胡玫導演準備了替身演員，來完成一些專業的高難度動作，但最終富大龍還是堅持親身上陣，全程真演真唱。
戲裡，被放逐出京的岳九綁腿在鋪滿豆子的地上行走，苦練腰腿功力，戲外的富大龍也受了不少罪——上妝勒發、吊眼，毀精神；少餐縮食，毀身體；變音說話，毀嗓子。但也正是在身體的苦痛之中，他感覺自己與岳九越來越近。
老一輩戲曲演員才是真的戲比天大
「作為中國演員，是躲不開戲曲的，我們和他們一脈相承。以前很多比較簡化的教科書上說，戲曲是程式化的藝術，相對今天很真實的表演，說法好像含有某種貶義，但其實有實踐之後就會知道，我們中國古老的戲曲藝術絕對是生活化的，老藝術家演戲也都是在演人，都是來自生活，完全是真實的情感，只不過在外化的時候有一套更棒的絕活，其實要更難一些。」
在富大龍看來，岳九是真正用一生詮釋了「戲比天大」四個字，「他的生活里沒有別的，你感覺他所有的事情都是在為舞台做準備，戲裡有那種情節，他把他多年積攢的金銀拿出來，就為了再次上台唱一齣戲。」
「以前的戲曲大家就是這樣，他們的一天二十四小時里，有二十個小時都在練功，生活里可能窮困潦倒，一上舞台光彩奪目。所以我說，戲如天、戲如命這種話不是誰都能說的。」
他覺得自己也沒有達到那種程度，不過出演男旦可以說是一次比較近似的體驗。「演旦角的人，他生活里也要一直琢磨女人是怎麼回事，怎麼樣更美，尤其一個男人跨性別去演的時候，幾乎就是把一生都放進去了。我認識好幾個現在的青年旦角演員，不理解的人會覺得他們怎麼有點女氣，其實人家是練功呢。」
