關注華語樂壇的朋友，幾乎每周都會被林俊傑《夢想的聲音》第三季刷屏，不論是微博、朋友圈，節目播出5期，自來水們也幾乎連續5周都為JJ轉發叫好。深情的林俊傑、濃妝的林俊傑、歡快的林俊傑，每一面都讓人折服。本周林俊傑演繹的《Lemon tree》也是如此，徹底反轉上周的冷峻風格，這一次林俊傑唱的甜蜜如初戀。
而整個11月除了林俊傑熱度超高以外，周杰倫也因為2000年11月出道，而被千萬歌迷惦記，網絡上發起了持續多日的「周杰倫出道18周年」等熱議話題。周杰倫之於華語樂壇，之於很多人的青春有著怎樣的意義，我想早已無需贅言吧，當然今天我也會詳細說一說。
同樣熱議的音樂話題還有王力宏和陶喆兩位，因為《吐槽大會》的發酵，迄今他倆也都被很多朋友津津樂道。當《吐槽大會》第三季第一期邀請到王力宏和陶喆時，樂迷們都幾乎瘋狂。節目中，當陶喆帶著委屈的小眼神，吐槽王力宏一直模仿自己，然後讓力宏當眾脫下鞋子時，我鐵定了心，認為他們這一次確實是放下了身段，跳脫了明星的標籤，僅僅是最佳損友的身份。
陶喆在節目中調侃「王力宏模仿我」，究竟有無依據？要知道，這檔節目，包括大多數脫口秀引用某些事件做吐槽時，基本都是有事件本身的真實性存在的。陶喆口中的模仿，是相互之間的討教，還是確有其事，我們通過兩位的音樂履歷或許能窺出一點內幕，當然陶喆也在節目中列舉了幾首力宏和自己相似風格的金曲，我只能說，這些歌曲，不管把誰寫進來，都是成立的，畢竟流行音樂的曲風翻來覆去也就那麼多，抒情、舞曲、電音、說唱、R&B等等，類似傑倫的中國風，力宏的「chinked out」，也無非是這些風格的進化。
看來，11月的華語樂壇，這三個話題真是足夠強勢！既然這四位偶像，多年一直如此讓人心心念念，那麼，今天就厲害了，我將一次性串起這三個話題，主要向各位朋友呈現：我們都想回去的，但又回不去的青春——屬於華語樂壇的黃金時代。
業內一般把1998年-2007年的十年時光作為華語樂壇的黃金年代，有些糾細節的聽眾，會稍作調整一兩年，因為在這前後也確有不少經典唱片問世，在此，我們不做刻意的定論，大家只要知道我今天寫的，大多是這十年的事兒，至於寫的人，他們是：周杰倫、林俊傑、王力宏、陶喆。
回憶青春這件事，哪能傑倫一家粉絲獨享，這四位天王加一起，才是大部分樂迷的整個青春嘛！我姑且認為看到這篇文章的朋友們，都是華語樂壇的狂熱分子，而不是某位偶像的獨家粉絲。Love & Peace~
在這四位音樂人中，王力宏恰好也是出道最早的，1995年，力宏發表《情敵貝多芬》正式踏入演藝圈，很多年輕的歌迷對這張專輯印象不大，但是力宏的鐵粉們，一直把這張專輯奉為經典，因為它是樂壇的「滄海遺珠」。（我還年輕，我也不是力宏鐵粉，我不要回憶這張-_-）
王力宏接下來陸續發了幾張國語專輯，大都是鐵粉們的心頭好，但直到1998年的《公轉自轉》，力宏才終於正式開啟了自己的成名路，這張專輯也是樂壇黃金時代開啟的首批神專之一。
但凡聽歌的朋友，很少有人不知道這張專輯吧。這張專輯裡有一首非常流行的金曲《愛你就等於愛自己》，是娃哈哈純凈水的廣告歌，原來我們距離認識王力宏，認識娃哈哈已經20年時光。
那時的王力宏，不論從唱片封面還是歌曲的演繹上，都還略微青澀，雖然專輯中的很多歌曲都是自己創作，但偶像王力宏的標籤，畢竟還是過於強大，其實這麼多年，王力宏的顏值也是大家的最愛，從早期開始，為此忽略了一些他的音樂性也無可厚非。當然，後來王力宏成熟後的音樂作品，對大家的衝擊力還是極大的，我們慢慢說。
1997年12月，陶喆交出了個人首張同名大碟《陶喆》，和王力宏不同的是，陶喆可謂「出道即巔峰」的代表人物，雖然後來也一直巔峰多年，但陶喆的專輯起點真的很高。在很多音樂網站上，這張同名專輯大多接近10分滿分，整個1998年，陶喆的爆紅至今估計很多像我這樣稍老一輩的80後都還有印象。
若要將1998年的《公轉自轉》，拿來PK當時的《陶喆》，比較確定的是，陶喆還是更勝一籌。《陶喆》專輯中，《飛機場的10:30》、《愛，很簡單》、《流沙》等等金曲，迄今都是音樂節目中，很多選手的翻唱熱門，也是我們KTV里的必點曲目，哇塞，時光也是過去20載啦。
在發表第一張專輯前，陶喆參與了多位知名歌手的專輯製作，到他自己時，同樣也是自己專輯的製作人。憑藉同名第一張專輯，陶喆在1998年斬獲金曲獎最佳新人和最佳唱片製作人兩項大獎，當周華健和李宗盛頒發這個獎給陶喆時，現場也是無比轟動，主持人甚至調侃說：陶大偉（陶喆父親）做一輩子音樂，也沒有你兒子一張這麼光彩哦！如今再度回顧起這個場面，依舊覺得有趣又轟動。
次年，也是陶喆的大熱年份。《I'm OK》這張堪稱神專的唱片，算是徹底奠定了陶喆的一線位置，他似乎一夜之間，就從那個新人陶喆變成了樂壇天王。這張專輯裡產生的金曲就更多了，隨便列幾首，迄今也持續名聲大噪，比如《找自己》、《小鎮姑娘》、《普通朋友》。業界對此時陶喆的定位是：純正美式R&B唱法，也可謂此種風格的華語第一人。
隨後，新一年的數據顯示，《I'm OK》以超高的銷售成績，獲得當年港台銷量冠軍。此時的王力宏發片不斷，也都口碑不錯，但比起陶喆的金曲，還是略微少了些。不過，David風光的時間沒有持續太久，周杰倫來了。
周杰倫真的是千禧年樂壇的重磅炸彈，很多人評價他是四大天王，乃至華語樂壇的最後一個現象級歌手，其實確有幾分道理。雖然很多年輕一代，甚至8090後可能都未曾經歷過香港四大天王當紅的時代（劉德華、張學友、黎明、郭富城），以及鄧麗君、鳳飛飛、滾石等等「現象級」的洗禮，但是千禧年以後，如果要說音樂上的影響力，周杰倫確實是華語第一人（從綜合影響力上考量）。
2000年11月發表了同名專輯的周杰倫，他自己也未曾想到之後周杰倫這個名字對於樂壇的衝擊力吧。2001年的《范特西》，2002年的《八度空間》，2003年的《葉惠美》，2004年的《七里香》，然後到2005年《十一月的蕭邦》，2006年《依然范特西》，逐步到2007年的《我很忙》。到《我很忙》的時候，我們基本可以確定的是，周杰倫的個人作品，和整個華語樂壇的狀況一樣，呈現了下滑的趨勢。當然，華語樂壇截至目前的最後一次高潮是他帶來的，我們也不能奢望這份「興奮」一直延續周董一生吧。
關於2007,2008之後，華語樂壇為何急轉而下，頹廢至今，分析起來幾萬字都不夠，很多音樂人也大致說明了一些理由，比如網絡下載、盜版猖獗，然後導致歌手發片連謀生都難等等，這些外在因素使得歌手發片速度變緩，不論是物質還是精神上的激勵也少之又少，所以這以後很多歌手放棄了音樂這件事，或者做音樂，不再那麼純粹，多了很多顧慮，此處不細講。
周杰倫的正版、盜版專輯，很多人都有一堆吧。不論是磁帶，還是CD，只要看到這幾張封面圖片，我們的記憶馬上就會被喚醒，誰還沒有買過幾張那個時期的專輯？！
（我的部分…老家和另幾個柜子還有…）
但是，周杰倫開啟的這段黃金盛世，也確實不是只有他一個人是主角。我們既然說黃金盛世，甚至黃金時代，這個時代肯定不是由某一個鑄就的，很多人都在這個時代成為英雄，這才能叫盛世。所以今天我們要說的重點，從來都不是要在某個時期，把這四位歌者的人氣拼個你死我活，我們只是想一起回憶一起，他們一起創下的那個時代，我們曾共同經歷，並且可貴的是，在那個時期，他們確實共同（同時期）發表了個人的最最具有代表性的音樂大碟，驚艷了我們的耳朵，共同構建起了我們的青春。
