《如懿傳》的噱頭不少，導演汪俊是個有心人，很懂得在播放之初就開始吸引觀眾注意。
該劇居然請動了陳沖與鄔君梅兩位資歷深厚的老戲骨，來接替蔡少芬和孫儷在《甄嬛傳》里的角色，扮演將《甄嬛傳》與《如懿傳》劇情連貫起來的烏拉那拉·宜修和鈕祜祿·甄嬛。
在整體表現上，身為資深演員的兩人更加老辣。
一個皇后，一個貴妃，陳沖、鄔君梅的淵源從1988年第60屆奧斯卡最佳影片《末代皇帝》就開始了。
話說，早在30年前，她們就把宮斗戲演到了一種極致。
當年電影大師貝納爾多·貝托魯奇在尋找能夠搭配尊龍的兩位女演員時，選擇了充滿東方氣息濃厚的陳衝來扮演末代皇后婉容，而初出茅廬的鄔君梅被安排扮演了貴妃文繡。
其實，在貝托魯奇選擇陳沖之前，她自身已經在中國內地電影市場裡奮鬥了好些年了。當年和唐國強，劉曉慶合作的《小花》，成為主旋律電影的典範。
陳沖也用其中颯爽陽光的形象獲得了1980年的大眾電影百花獎最佳女演員獎。
《末代皇帝》的成功，則讓陳沖借著勢頭向西方的好萊塢展示了自己的嫵媚性感，並以此叩開了好萊塢的一扇中國之門。
大衛·林奇的《雙峰》，以其解構主義的敘事和撲朔迷離的敘事節奏，一直高居懸疑類作品榜首，而陳沖一直是常駐的亞洲角色。
一直到最近幾年口碑不低的歷史古裝劇集《馬可·波羅》，她出演端莊，大氣，不動聲色的忽必烈皇后，用美國人熟悉的中國內地演員面孔，堅挺的彰顯著自己的存在感。
在征戰好萊塢的同時，陳沖在中國港台電影圈裡也依舊鏖戰不休。影視劇中，她有一張賢淑溫厚的面容，卻也有千變萬化的內心，流露出來的風情，很是獨具韻味。
比如，導演關錦鵬的一系列女性題材電影，用盡所有手段來呼籲女性的獨立意識，翻拍自張愛玲的《紅玫瑰與白玫瑰》將男性對於女性幻想與歸屬權的自私與妄想，揭露得極端直接。
電影《紅玫瑰與白玫瑰》中，陳衝出演的紅玫瑰王嬌蕊和葉玉卿出演的白玫瑰孟煙鸝，一個嫵媚一個端莊，成為男性揮之不去的夢寐。而王嬌蕊這個角色就此讓陳沖在1994年獲得了金馬獎最佳女主角，再次捍衛了她華語電影頂層陣容的地位。
而李碧華的《誘僧》里，紅萼公主與殺手青綬，一個單純熱烈，一個陰柔嫵媚，又是一個紅白玫瑰一般的雙重誘惑。
而這次，羅卓瑤卻堅定的用陳沖一個人來演繹兩個極致女性的不同面貌，甚至不惜讓陳沖在片中為藝術寬衣解帶。雖然，電影的實驗性質太強導致票房不高，但是陳沖駕馭一人兩角的能力卻顯露了出來。
陳沖的美，像一杯陳釀，需要細品。
在托尼·艾爾斯半自傳體的作品《意》里，那個風情流露、卻只能輾轉在男人間討生活的母親玫瑰，也只有陳沖才能熟練駕馭那種風韻與倦怠交織的東方美麗。
而憑藉此頹廢與妖嬈共生的角色，陳沖在2007年拿到了44屆金馬獎的最佳女主角。
之後，陳沖的風情隨著閱歷的增加逐漸從肢體上褪去，一種東方女性的端莊和西方女性的嫵媚開始取代那種單純的魅惑。所以，姜文在電影《太陽照常升起》中，讓她穿一襲白大褂，頂著濕漉漉的頭髮，由內而外散發著魅力。
《太陽照常升起》里這個通身濕漉漉，散發著熱帶雨林一樣繁盛氣息的衛生所女醫生，將中年女性的成熟與丰韻展現得淋漓盡致。
而同時，李安電影里，陳衝出演那個表面端莊的易太太，又是另一種極致：矜持高雅的，旗袍嚴絲合縫，舉止端正從不越禮。
片中的角色又是同時具有悲情和強悍的，她甚至懂得什麼時候消失，為丈夫和情婦騰地方，非常懂得平衡多種複雜的關係，更懂得有意無意強調自己的正宮地位，彰顯自己的存在感。在演技上，陳沖收放自如。
人到中年，陳沖已經修煉到收放自如的地步。
鏡頭之下，她可以端莊持重，也可以妖冶不羈，這兩者可以無痕轉換，而且，那種端正的正宮娘娘氣勢，確實可以承接住烏拉那拉·宜修統領後宮三十餘年的心機算計，也能精準的詮釋被皇帝厭棄禁足，困死宮中的屈辱與悽惶！
而作為與陳沖淵源最久，相互之間合作也競爭三十年的鄔君梅，也是同批次進入好萊塢的電影演員。
《末代皇帝》里，倔強直接的文繡，被鄔君梅演出了她的成長與決裂。只是畢竟當時年紀小，而且文繡的戲份相比婉容少了接近一半，當年，鄔君梅僅僅算是在好萊塢露了個面，還算不上站穩了腳跟。
而之後，雖然參演了《喜福會》《枕邊書》這樣充滿話題性的作品，但影響力仍然非常有限。
在出演電影《宋家王朝》之前，鄔君梅一直是叫好不叫座，名氣在外但是沒有太叫得響的角色和作品。直到宋美齡這個角色出來，鄔君梅才算有了具有自己特色的發展之路。
於是，鄔君梅找到自己的角色定位，開始貫徹那種性感妖嬈，強盛中帶著侵略性的角色演繹。
《美人依舊》里和周迅的合作，成年的成熟性感和年少的精靈古怪相得益彰
